Chers Pixitroqueurs, chères Pixitroqueuses,

Nous vous souhaitons une excellente année 2012, pleine de joie, de bonheur et de jeux vidéo

L’équipe Pixitroc

Comme certains d’entre vous le savent surement déjà une nouvelle version de Pixitroc est en cours de développement. De nombreuses nouveautés seront à l’appel et vous permettrons d’échanger encore plus de jeux, plus facilement. Comme d’habitude nous vous tiendrons informé de l’avancement.

En attendant, pour vous faire patienter, nous avons le plaisir de vous informer que nous avons enfin ajouté la section 3DS.

Bonne fin de journée à tous, bons échanges et surtout bon jeu !!!

ALONE IN THE DARK, sorti en 2005, est le premier film parmi les (trop) nombreux que nous verrons réalisés par l’allemand Uwe Boll, connu pour être un des pires réalisateurs de tous les temps, et qui a malheureusement pour les amateurs de jeux-vidéos souvent officié en produisant des adaptations de jeux au cinéma. Alone in the Dark ne va pas contre cette réputation, mais fait par contre beaucoup de mal à celle de la série de jeux-vidéos du même nom. À la base, le jeu était réputé pour être un précurseur du genre survival-horror (repris ensuite par des jeux comme Resident Evil ou Silent Hill), développant une atmosphère oppressante et inquiétante. Or, contrairement à ce que prétend Uwe Boll lui-même (« Je voulais qu’Alone in the Dark soit un film bourré du suspense qui fasse renaître en nous un sentiment primaire, la peur du noir », dit-il notamment dans les bonus DVD de l’édition director’s cut), le film n’est vraiment, mais alors pas du tout effrayant. Tout juste quelques « bouh ! » timides arrivent parfois entre deux scènes d’actions… Quant à la fameuse obscurité associée à la série de jeux, elle est ici quasi absente. Il y a bien à un moment une presque bonne idée de scène dans le noir complet seulement éclairée par des coups de feu, mais elle est totalement inexploitée tant au niveau de l’action qu’au niveau visuel, pour être réduite uniquement à un effet « clipesque » de flashs lumineux (comme dans une discothèque, où un des danseurs serait un énorme alien).

Les premières secondes du film sont d’emblée aberrantes, avec une introduction écrite de la longueur d’un roman censée nous expliquer plein de choses pour nous mettre dans le contexte, mais qui au final est tellement incompréhensible qu’on a juste hâte que les premières images arrivent enfin. Ce qui ne sera en réalité pas beaucoup mieux. En fait, ce film n’est même pas à proprement parler un nanar, c’est-à-dire que des dialogues au scénario en passant par le jeu des acteurs, rien n’est vraiment assez nul au point qu’on puisse en rire. Non, tout est juste incroyablement mécanique, désincarné, ennuyeux, pas excitant, pas terrifiant… une sorte de vide intersidéral. Même la scène de sexe gratuite et kitsch comme dans un mauvais film des années 80 n’a aucun intérêt, si ce n’est de s’amuser du fait qu’elle est probablement la scène du genre la moins bien amenée de l’histoire du cinéma : le personnage principal Edward Carnby (joué par Christian Slater) se couche seul dans un lit pour se reposer ; on voit ensuite arriver le personnage féminin (joué par Tara Reid), qui bidouille des trucs sans s’intéresser à lui. Après un plan sur une situation ailleurs qui n’a rien à voir, on revient sur Tara Reid qu’on voit s’approcher du corps de Slater en disant des choses aussi subtiles que des « Hmmm, intéressant… », sur fond de musique de lover cliché à souhait (par ailleurs, les musiques lorgnent la plupart du temps vers le dark metal pour enfants).

Le film se présente à peu près comme un sous-Indiana Jones croisé à du sous-X-Files, saupoudré de sous-Aliens et virant parfois vers le sous-film de zombies. Le tout rythmé par une voix-off inutile et impersonnelle, ainsi que par des répliques aussi étranges que : « Si vous êtes parvenus jusqu’en vie ici : vous êtes morts déjà ». Dans la version française, une chose amusante est que les noms propres sont quand-même prononcés « à l’améwicaine ». Mais il y a quand-même une réplique pas mal dans ce film, quand à la fin Edward Carnby dit à propos des monstres qu’il a combattus que « depuis le début ils étaient sous nos pieds ». Cette phrase est presque mot pour mot une réplique de La Guerre des Mondes de Spielberg sorti la même année, à propos des Tripods des extra-terrestres, menace sous-terraine, invisible, et donc d’autant plus dangereuse… Mais même ce genre de fulgurances est noyé par la médiocrité de la fin du film, entre sacrifice d’un personnage invraisemblable d’un point de vue scénaristique et… incompréhension devant ce qui fait office de conclusion. À la fin [attention, SPOILER ! Ah, heu, non, en fait, il n'y a rien qui puisse vraiment être gâché à l'avance avec ce film...], en effet, on se dit que les gentils ont gagné, youpi ! Mais en fait… non ? « L’histoire se répète » ? « La civilisation est rayée de la surface du globe » ? Les humains ont perdu alors ? Mais qu’est-ce que ça veut dire ? Tout le monde s’est fait zombifier par les créatures pendant qu’on avait le dos tourné ? Ou alors, la ville est juste « évacuée » comme cela est indiqué par écrit ? En tout cas, cette fin ouverte sent surtout le coup de théâtre facile, pirouette scénaristique offrant la possibilité d’une suite à venir (sans compter l’effet visuel en vue subjective d’un possible monstre attaquant Carnby, plan ridicule en conclusion d’un film qui ne l’est pas moins).

Si jamais vous n’êtes pas encore convaincu de la qualité de ce film, sachez tout de même qu’à la fin d’une scène, on voit de manière très distincte une personne censée être morte… commencer à se relever !!! Et, non, elle n’est pas non plus censée être une morte-vivante ou quelque chose comme ça, c’est juste une incroyable erreur laissée dans ce film (alors qu’un simple raccourcissement du plan aurait rattrapé l’affaire), qu’on peut définitivement qualifié de « non-réalisé ».

Note : 2/10

Bande-annonce (VO) :

Cliquer ici pour voir la vidéo.

Retrouvez la saga Alone in the Dark sur Pixitroc :

.

Le principal problème de ce film est qu’il ne tient absolument pas les pourtant assez maigres deux seules promesses posées par l’adaptation du jeu-vidéo Dead or Alive : à savoir, des combats assez techniques (le jeu était un des premiers à mettre en place un système de contres, notamment), et surtout des filles peu vêtues et surtout à très fortes poitrines. Or, dans le film, non seulement les combats sont brouillons voire ridicules, mais surtout les filles ont autant de formes que… des sportives. Ce qui est donc réaliste et forcément réaliste, puisque les actrices qui doivent effectuer les chorégraphies de combat sont forcément plus ou moins sportives, et qu’il est absolument impossible dans la réalité d’avoir le corps des héroïnes du jeu Dead or Alive et d’avoir en même temps leur aisance et leur puissance. Mais ce n’est pas une excuse ! Quitte à faire un film très mauvais, autant en faire un mauvais mais fidèle au jeu et plaisant pour les yeux, en consacrant tout le budget à essayer de réaliser l’impossible, plutôt que de montrer des choses vraiment inutiles comme des gadgets volants et autres effets de caméra tournoyants. Sans compter que les actrices ne sont même pas très jolies non plus… Du coup, la seule scène presque sexy est celle de beach-volley, absolument injustifiée d’un point de vue scénaristique (si ce n’est pour offrir une « pause ludique » aux combattants), mais viendra se rappeler aux bons souvenirs des joueurs de Dead or Alive Xtreme Beach Volleyball, Dead or Alive Xtreme 2, ou encore Dead or Alive Paradise, jeux dérivés de l’univers Dead or Alive proposant des sports de plages (volley-ball, donc, mais aussi jet-ski, tir à la corde et même descente de toboggan) à la place de combats, toujours avec des jeunes demoiselles sexy aux formes « monstrueuses ».

À part ça, il y a quand-même UNE chose plutôt bien vue dans ce long-métrage, bien qu’assez légère : la « charte graphique » des jeux-vidéos de combat est quasi justifiée dans ce film, avec le système de nano-technologies implantées dans les combattants prélevant en temps réel les données concernant leur santé, leur énergie, leurs pouvoirs, leur « ki », etc. Ces données sont alors retranscrites sur des écrans télé d’une salle de vidéo-surveillance (l’île est entièrement truffée de caméras disséminées un peu partout pour filmer les invités durant leurs combats mais aussi durant leurs pauses), via des jauges et des statistiques chiffrées en haut des écrans, exactement comme dans un jeu-vidéo. Le côté « télévisuel » se retrouve également dans l’utilisation du logo « DOA » (pour « Dead Or Alive »), qui revient toutes les cinq minutes, souvent en transition entre deux scènes, comme dans une émission télé, et comme pour nous rappeler que, oui, on est bien en train de regarder l’adaptation cinématographique du jeu Dead or Alive. Enfin, puisqu’il fallait bien un personnage qui surveille ce que filment les caméras et qui ait créé le programme permettant de « voler leur ki » (puisque c’est le but caché du grand méchant), un personnage de « geek loser » a été créé pour le film, sans doute aussi pour permettre l’identification d’une partie du public et lui permettre d’être satisfait quand ce « loser » se révélera un héros et conquerra la fille de ses rêves.

Encore une fois, vous l’aurez compris, les spectateurs fans de jeux-vidéos sont méprisés ou, au mieux, « séduits » par leurs côtés les plus bas…

.

Note : 2/10.

.

Bande-annonce VOST (Le type chargé des bande-annonces est sûrement le plus doué de toute l’équipe de production, chacun des nombreux teasers donne presque l’impression que le film est sympa) :

Cliquer ici pour voir la vidéo.

Retrouvez la série « Dead or Alive » à l’échange sur Pixitroc :

La voici, la voila, la nouvelle interface promis par Microsoft pour sa Xbox 360. C’est avec joie que depuis ce matin 00h00, vous pouvez effectuer un petit Relooking de l’interface de votre Xbox.

De nouvelles fonctionnalités comme la possibilité de télécharger des clips musicaux, de s’abonner pour avoir de la musique illimité, de pouvoir effectuer des vidéos conférence grâce à une camera Xbox 360 classique ou du Kinect (dont la sortie est prévu pour le 10 novembre)… Bien entendu la quasi totalité de ces nouvelles fonctions sont réservés aux membres Gold du Xbox live.

L’interface est assez sobre dans le domaine des couleurs, mais reste toujours aussi fouillis : et oui toujours 150 onglets pour obtenir quelque chose !
Les vignettes sont quand à elles plus grandes donc plus visibles. Ah oui ! il y a bien évidement une nouvelle animation lors du démarrage de la console et de nouvelles CGU à confirmer

Sinon je ne vais pas tout vous Spoiler, découvrez le tout par vous même. Alors qu’attendez vous ? Ruez-vous sur le Xbox live pour télécharger tout ça ! En plus c’est gratuit !

Source image : www.xboxygene.fr

The Conduit 2 est un jeu de tir à la première personne développé par SEGA.
Le titre sortira en février 2011 exclusivement sur Wii et sera compatible avec le Wii Motion Plus.

Cliquer ici pour voir la vidéo.

Mettant particulièrement en valeur certaines des nombreuses grandes nouveautés de Cities XL 2011, ces images sont une belle occasion de découvrir ce qui vous attend dans le jeu : entre les centaines de nouveaux bâtiments et monuments, un système de transports en commun sophistiqué incluant réseaux de bus et de métro, ou encore les nombreuses nouvelles cartes constructibles offrant des environnements aussi réalistes que variés, Cities XL 2011 vous permet de profiter d’une liberté de construction jamais atteinte auparavant !
Pour la première fois également dans un City Builder, vous pourrez interconnecter toutes les villes que vous aurez bâties, afin d’établir tout un réseau de commerce et d’échanges, et créer ainsi un équilibre économique sur une échelle gigantesque !

Site Officiel de Cities XL 2011

Prévu sur PC et Xbox 360, Shadow Harvest sera un jeu d’action tactique qui sortira le 2 février 2010 sur le continent Américain.

Site officiel de Shadow Harvest

Blizzard a annoncé aujourd’hui la sortie de la très attendue troisième extension de World of Warcraft nommé Cataclysm. L’extension sera disponible à la vente à partir du 7 décembre 2010 en DVD-ROM pour Windows XP, Vista, Seven et Macintosh au prix conseillé de 34,99 € mais pourra également être obtenue en téléchargement légal sur la boutique Blizzard. Une édition Collector spéciale regorgeant de bonus sera aussi disponible uniquement en magasin au prix conseillé de 69,99 €.

Site officiel de World of Warcraft : Cataclysm

Bonjour Pixitroqueurs et Pixitroqueuses ! C’est la rentrée pour le Dossier Cinéma – Jeux-Vidéos. Resident Evil  : Afterlife sorti il y a peu, il était grand temps de compléter l’analyse de la saga Resident Evil au cinéma. Voici donc le deuxième du nom.

RESIDENT EVIL : APOCALYPSE, sorti en 2004 et réalisé par Alexander Witt (première expérience pour lui, qu’il n’a heureusement jamais renouvelée), fonctionne comme une suite basique d’un point de vue de producteur : il faut que tout soit comme dans le premier, mais avec plus d’action, plus d’explosions, plus de tout ! Dans ce film, tout est ainsi surenchère permanente, le tout agrémenté de nombreux effets inutiles (et moches) censés rendre le tout plus spectaculaire (alors qu’ils ont en fait tendance à faire sortir de l’action brute, et donc à créer l’effet inverse de celui recherché). L’effet de prédilection des Resident Evil est et restera toujours le ralenti, ici utilisé pour chaque attaque de zombies. Mais ces ralentis ne sont même pas de véritables ralentis de cinéma, juste un effet cheap créé en post-production rendant chaque action floue et molle (alors-même que le pari semblait avoir été fait de rendre zombies et autres monstres tous plus rapides). Pour en finir avec le côté surenchère, une anecdote amusante est à relever : dans le commentaire audio présent sur le DVD du premier Resident Evil, l’actrice principale Milla Jovovich (de plus en plus véritable fer de lance et figure de proue de la série) s’amusait du fait qu’elle apparaissait à moitié nue dans le film, prouvant son engagement pour celui-ci. Ce à quoi Paul W.S. Anderson (réalisateur du premier film et scénariste/producteur de cet Apocalypse) lui rétorquait que si ça avait été le cas elle aurait été entièrement nue. Coïncidence ou non, c’est bien le cas dans ce second opus.

Côté histoire, l’ambiance du complot développée dans le premier est ici poussée à grande échelle, l’infection de zombies gagnant toute la ville située au-dessus des laboratoires d’Umbrella Corp. : Racoon City. Le film, rappelant par moments le Land of the Dead de Romero, mélange ainsi des éléments des jeux Resident Evil 2 et surtout Resident Evil 3 : Nemesis. Ainsi l’ennemi principal qu’aura à affronter Alice et les quelques partenaires rencontrés au fil de l’aventure sera bien le fameux cauchemar de toute une génération de joueurs, le bien-nommé Nemesis, toujours aussi obsédé par sa quête meurtrière des S.T.A.R.S (comme dans le jeu, il n’a que ce mot à la bouche). Car parmi les nouveaux amis d’Alice, on note avec plaisir l’apparition de personnages issus du jeu (ainsi que du personnage de LJ, qui apporte une certaine dose d’humour), à savoir Jill Valentine et Carlos Olivera, plutôt convaincants. On ne peut malheureusement pas dire la même chose de Nemesis, ici digne d’un mauvais costume en plastique d’Halloween, et ayant ajouté à son lance-roquettes… une Gatling ! Autant dire qu’il apparaît vraiment invincible dans le film… À noter que le film devait s’appeler Resident Evil : Nemesis originellement, mais que les producteurs ont décidé de changer ce nom à cause du Star Trek homonyme (et qui a fait un bide) sorti peu avant.

Questions références, on remarque quelques plans imitant directement des plans des jeux, comme la mort d’un personnage enregistrée par sa propre caméra tombée au sol auparavant (tiré de la version Gamecube du premier Resident Evil), le plan dans la rue zoomant sur un casque de police reflétant un zombie, la fameuse scène du lâchage-rattrapage du pistolet pour feinter des ennemis et mieux les abattre (issu de Resident Evil : Code Veronica), ou encore le plan du missile nucléaire passant au-dessus des zombies. À ce propos, le film reprend l’idée étrange que les média puissent gober le camouflage d’une explosion nucléaire en un accident de centrale, alors que les deux n’ont absolument pas le même impact dans la réalité (le film va même plus loin en faisant dire que la destruction de Racoon City et d’une bonne partie de ses habitants serait « la plus grosse catastrophe nucléaire depuis Tchernobyl », alors qu’il est évident que le célèbre accident ukrainien – et non russe, hum hum – n’est rien par rapport à ce qu’on voit dans le film). Du côté des absurdités, difficile d’ignorer le passage où un scientifique (dénommé Ashford, patronyme présent dans le jeu mais pour un autre personnage) situé à l’extérieur de la ville guide des survivants coincés dans celle-ci (ce qui est une idée plutôt intéressante, assez dans l’esprit d’un jeu-vidéo, piquée aux novellisations Resident Evil – de même que la théorie selon laquelle le virus T ait été créé avec de bonnes intentions par ce scientifique, avant qu’Umbrella ne vole son invention). Le problème est qu’il le fait grâce à un ordinateur tellement puissant (et bizarrement très facile à craquer et à l’interface horrible) qu’il peut contrôler à distance caméras de surveillance (au point de les faire retrouver quelqu’un dans la ville), téléphones fixes, et même téléphones portables ! À part ça, comme d’habitude, l’action prend le pas sur toute vraisemblance (les S.T.A.R.S sont des tireurs d’élite prodigieux par exemple), sans être vraiment entraînante pour autant (en même temps, difficile d’entrer dans un film où les acteurs jouent si mal les morts ; les morts-vivants, mais même ceux censé être vraiment morts – donc normalement immobiles !). Et aucune scène gore ou spectaculaire ne se détachera vraiment pour rattraper l’ensemble (à part peut-être celle des enfants zombies, en étant bon public).

Au final, le film est cohérent de bout en bout : de même qu’absolument TOUTES les « surprises » sont annoncées à l’avance de manière ostentatoire, il n’y aucune surprise quant à la qualité de cette suite, conforme à ce qu’elle laissait augurer. C’est-à-dire encore pire que le premier Resident Evil. Seule ombre à ce tableau : le teaser, meilleure idée du film, pastiche de pub L’Oréal (pour qui travaille par ailleurs Milla Jovovich).

Note : 2/10

Bande-annonce (VO) :

Cliquer ici pour voir la vidéo.

Retrouvez la saga Resident Evil à l’échange sur Pixitroc :

Site officiel de F.E.A.R 3

Cliquer ici pour voir la vidéo.

Activision et  Eutechnyx ont annoncé aujourd’hui une date définitive pour la sortie du jeu Nascar pour le 21 février 2011 sur Xbox 360, PS3 et Wii. Vous pourrez soit choisir de jouer votre propre carrière ou celle d’un des nombreux conducteurs officiels. Retrouvez pas moins de 22 circuits réels, des dommages et des collisions ultra-réalistes et détaillés et un mode multijoueurs permettant de s’affronter jusqu’à 16 sur des courses effrénées.

Largeur : 134 mm
Hauteur : 74 mm
Epaisseur : 21 mm
Poids : 230 grammes

La console possèdera bien évidemment toujours 2 écrans, celui du haut mesure 9cm de diagonal et affichera avec une résolution de 800 x 240 Pixels. L’écran du bas quand à lui mesure environ 7cm de diagonal et affichera avec une résolution de 320 x 240 Pixels.

La machine intègrera pas moins de 3 appareils photos avec un capteur de 0.3 Mégapixels capturant des photos de 640 x 480 Pixels. Bien évidemment que serait une 3DS sans sa connexion Wifi intégrée et compatible WPA/WPA2.

Nous retrouvons aussi un port SD Card, un port casque mini-jack, un micro, un gyroscope et un détecteur de mouvement. La portable est alimentée par une batterie Lithium-Ion intégrée.

Logiciels inclus :
Transfert des logiciels téléchargés depuis une DSi et/ou DSi XL
Navigateur Internet
Nintendo 3DS Camera
Nintendo 3DS Sound
Mii Studio
Tag Mode
Mii Plaza
Jeux de réalité augmentée
Carnet de notes
Contrôles parentaux intégrés

Accessoires livrés :
Base de chargement
Un stylet rétractable (max 10 cm)
Six cartes de réalité augmentée
Une carte SD de 2 Go

Pour ce qui est de la puissance des différents processeurs et chipsets aucunes informations n’ont été transmises par Nintendo.

Capcom à annoncé ce matin la sortie de Resident Evil : The Mercenaries 3D sur la future console de Nintendo.
Apparemment le titre permettra de tirer avantage de la connexion Wifi de la 3DS afin de pouvoir jouer en coopération avec d’autres joueurs venant du monde entier. Bien évidemment je vous ai déniché quelques clichés qui vont vous convaincre sur la puissance de la 3DS.

Au passage la console 3D sortira le 26 février 2011 au Japon (à 25.000 Yens, soit environ 220 euros) et en mars 2010 en Europe et aux USA. Comme d’habitude nous n’avons pas le prix de sortie pour l’Europe.

Accrocs des combats de « Multi Martial Arts » cette news est pour vous !
EA sport vient juste de nous informer qu’il avait enfin rendu disponible une démo jouable de leur futur jeu qui va faire craquer des os. La démo va vous permettre de jouer avec 2 catégorie différentes (heavyweight et middleweight) dans le mode intitulé “Fight Now”.

Vous pouvez donc vous rendre dés maintenant sur votre console préféré pour récupérer cette démo sur le Xbox Live ou sur le PSN et ainsi commencer à faire suer votre manette

Pour rappel EA Sports MMA sortira le 19 octobre 2010.

Site Officiel de EA Sports MMA

Cliquer ici pour voir la vidéo.

Retrouvez dans cette vidéo l’aperçu du moteur du prochain jeu de Paradox Interactive et de Kerberos Productions. Ce jeu de Stratégie/Gestion spatial, mettra en scène les 6 races de l’épisode précédent.

Le jeu sera disponible en 2011.

Site officiel de Sword of the Stars II

C’est en parcourant l’immensité du net que je suis tombé sur un article réservé à 100% aux Geeks ou au fans inconditionnels des sports automobiles. En effet la société Playseat fabrique, comme son nom l’indique, des sièges spécialement conçu pour les jeux de simulation automobile ou de vol.

La qualité de leur produits à l’air d’être excellente mais il faudra tout de même dépenser au minimum la bagatelle de 399 € pour la structure complète sans volant. Bien évidemment il va falloir aussi beaucoup de place pour accueillir un tel accessoire à la maison. Mais quand même, c’est vraiment la classe de piloter une voiture ou un avion a bord de son cockpit personnel !

Site officiel de Playseat

Fans de super héros et de jeux massivement multijoueurs voici quelques clichés spécialement fait pour vous !

DC universe Online sortira le 2 novembre 2010 sur PS3 et sur PC.

Site officiel de DC universe Online

Mes chers amis, Valve nous propose de télécharger gratuitement (ou de visualiser en direct sur leur site) un Comic se passant dans l’univers ensanglanté de leur fameuse licence de Morts vivants mangeurs d’hommes, vous l’aurez compris il s’agit de Left 4 Dead.

Cette première partie du Comic est intitulée « The Sacrifice » comme le futur épisode de la série qui sortira le 5 octobre prochain sur PC et Mac.

Allez, faites vous plaisir mais attention toutefois, les âmes sensibles doivent s’abstenir :

Télécharger le Comic

Visualiser sur site officiel de valve

Atari GO supportera le développement de nouveaux jeux sociaux et ‘casual’ en ligne et aidera les concepteurs a trouver leurs marques face à la complexité croissante de la publication de jeux en ligne.

L’annonce a été faite aujourd’hui par le PDG d’Atari Jeff Lapin.